Daido Moriyama (n.1938) es ampliamente reconocido como uno de los fotógrafos más importantes e influyentes de Japón. Surgido del movimiento Provoke de los años 60, que cuestionaba, principalmente a través de sus publicaciones, los rígidos formalismos artísticos de la fotografía japonesa de entonces, creó una obra profundamente innovadora y personal, que a menudo retrataba lo que él percibía como la desintegración de los valores tradicionales en el Japón de posguerra. 

Nacido en Osaka en 1938, Moriyama se trasladó a Tokio en 1961 y se estableció plenamente como fotógrafo independiente en 1964. Recibió una profunda influencia de su contemporáneo Shomei Tomatsu, así como del trabajo de William Klein en Nueva York, las serigrafías de imágenes periodísticas de Andy Warhol y los escritos de Jack Kerouac. Sus imágenes se caracterizan por una estética áspera, de alto contraste y en blanco y negro, o «are, bure, boke» —granuladas, borrosas y desenfocadas—, centrada en zonas poco vistas de la ciudad y en el carácter fragmentario de las realidades modernas. 

Este oportuno libro, presentado como el único panorama de la obra de Moriyama disponible en inglés en el momento de su publicación, incluye una introducción de Simon Baker, conservador de fotografía de la Tate, y dos textos recién traducidos sobre el artista: «The Myth of the City», de Koji Taki, y «Reconsidering “Grainy, Blurry, Out-of-focus”», de Minoru Shimizu, publicado originalmente en el influyente fotolibro Farewell Photography y traducido aquí al inglés por primera vez.