La Galería Jakopič presenta la mayor exposición retrospectiva de mitad de carrera de Klavdij Sluban, uno de los fotógrafos de origen esloveno más famosos del mundo. Para la exposición Elsewhere Here, el artista y la curadora Dra. Marija Skočir han concebido una selección completamente nueva de ciclos que presentan lo más destacado de más de tres décadas de trabajo de Sluban en más de 150 fotografías. La exposición va acompañada de un extenso fotomontógrafo,
Nacido en París de padres eslovenos, Sluban pasó su infancia en Livold, cerca de Kočevje, antes de regresar a París donde, después de estudiar literatura angloamericana, aprendió de forma autodidacta fotografía analógica en blanco y negro. Ésta sigue siendo su forma exclusiva de crear imágenes hasta el día de hoy. Se embarcó en su camino de fotografía independiente en 1992 con una serie de retratos de poetas eslovenos. Después de presenciar la guerra de los Balcanes y decidir conscientemente trabajar como artista en lugar de fotógrafo documental, la fotografía se convirtió en su forma de vida, combinando los dos polos de su identidad esloveno-francesa y nómada.
Su obra oscila entre los espacios reducidos de las cárceles juveniles de Francia, Europa del Este y América Central y Latina, y los vastos paisajes de sus viajes por todo el mundo, que se caracterizan por la soledad, el silencio y la profunda contemplación. Ha estado fotografiando a jóvenes en prisiones desde 1995 y organiza talleres de fotografía para jóvenes presos para compartir su pasión con ellos y darles la oportunidad de expresarse creativamente en un entorno a menudo desesperado.
El camino de Elsewhere a Here no habría existido sin sus viajes más importantes, extensos y extremos, que conforman la sólida trayectoria hacia el lenguaje de autor profundamente personal que hace tan refinada y reconocible la fotografía de Sluban. Muchos de estos viajes coinciden en el tiempo y el espacio, y cada uno representa una experiencia completamente nueva: sus largos recorridos por los ferrocarriles transiberiano, transmongol y tibetano, ya presentados en las series East to East y Transsibériades, así como sus estancias en condiciones extremas y en lugares remotos y aislados, como las islas Kerguelen.
La distancia que más le interesa y que salva no es la geográfica, ni la que le separa del sujeto, sino la que le separa de su cámara. Su manera de fotografiar es impulsiva e intuitiva, a menudo en movimiento, sin ningún estudio psicológico del sujeto. La única nitidez que importa es la del sentimiento en simbiosis con la mirada que corta la visión de la toma. Las fotografías de Sluban son paisajes habitados por todos los sentidos, lo que también se refleja en la conclusión contemplativa de la exposición, donde una imagen del torii de un santuario sintoísta en la isla de Itsukushima se complementa con un paisaje sonoro que transmite una experiencia holística de la nieve y Japón, dos de los motivos más poéticos de Sluban.
Klavdij Sluban expone sus proyectos fotográficos holísticos y en curso en los principales festivales internacionales, museos y galerías de todo el mundo, a menudo complementados con magníficos libros de fotografía y otras publicaciones. Sus obras forman parte de colecciones nacionales e instituciones de todo el mundo y ha sido galardonado con numerosos y prestigiosos premios de fotografía.
 
Todas las fotografías presentadas se han impreso en técnica analógica y digital especialmente para esta exposición como donación del artista al Museo y Galerías de Liubliana.
 
La exposición está acompañada por una extensa monografía fotográfica. La segunda edición internacional revisada y ampliada del libro, que contiene alrededor de 150 obras de Sluban, está presentada por un texto experto de la Dra. Marija Skočir, comisaria de la exposición y editora de la publicación.