3AM es una exploración visual de Bangkok que se aleja deliberadamente de las convenciones de la fotografía documental y de cualquier representación reconocible o turística de la capital tailandesa. Publicado por Akina Books en 2017, el fotolibro surge de una experiencia colectiva desarrollada en enero de 2016, cuando seis fotógrafos, Daisuke Yokota, Hiroshi Takizawa, Tiane Doan na Champassak, Olivier Pin-Fat, Thomas Vandenberghe y Laura Rodari, se reunieron durante un mes para explorar la ciudad desde perspectivas personales y experimentales. Bajo la dirección editorial de Alex Bocchetto y como parte del proyecto AM Projects, sus diferentes miradas confluyen en una narración intensa, fragmentada y profundamente sensorial, donde la fotografía se convierte en un instrumento para interpretar el caos, las contradicciones y la particular atmósfera de una metrópolis que parece existir en un estado de permanente transformación.  Lejos de construir un retrato geográfico o social fácilmente identificable, los autores se adentran en los espacios menos evidentes de Bangkok, recorriendo barrios populares, mercados nocturnos, habitaciones de hotel, establecimientos de ocio, edificios abandonados y calles que adquieren una apariencia completamente distinta durante la madrugada. La ciudad se presenta como un territorio de contrastes, donde la exuberancia visual convive con la decadencia, la intimidad con el anonimato y la actividad humana con una persistente sensación de aislamiento. Las fotografías no pretenden explicar Bangkok, sino transmitir la experiencia de recorrerla, perderse en ella y dejarse arrastrar por sus estímulos.  La participación de Daisuke Yokota resulta especialmente interesante dentro de este proyecto. Considerado una de las figuras más innovadoras de la fotografía japonesa contemporánea, Yokota ha desarrollado un lenguaje visual caracterizado por la experimentación con los procesos fotográficos, la manipulación de negativos, la superposición de imágenes y la degradación deliberada de la información visual. Su aproximación a la fotografía, donde el accidente y la transformación de la imagen adquieren tanta importancia como el propio acto de fotografiar, encuentra en 3AM un contexto especialmente adecuado. Sus imágenes dialogan con las de los demás participantes, contribuyendo a una atmósfera en la que las referencias espaciales y temporales se vuelven progresivamente ambiguas.  Uno de los aspectos más interesantes del libro es precisamente su capacidad para integrar seis sensibilidades fotográficas diferentes en una única experiencia visual. Aunque cada autor mantiene su propia identidad, la edición evita establecer divisiones rígidas entre sus respectivos trabajos. Las fotografías se suceden mediante asociaciones visuales, contrastes de luz, texturas y cambios de ritmo, generando una secuencia que recuerda a los fragmentos dispersos de una memoria nocturna. Esta estructura permite que el lector experimente el libro como un recorrido continuo, donde resulta menos importante reconocer la autoría de cada imagen que dejarse llevar por las relaciones que se establecen entre ellas.  El título, 3AM, hace referencia a esa hora incierta de la madrugada en la que los límites entre la noche y el amanecer comienzan a desdibujarse. Es un momento asociado al insomnio, al agotamiento, a los excesos y a una percepción alterada de la realidad. Esa ambigüedad atraviesa todo el proyecto y se manifiesta en fotografías que oscilan entre la observación directa y la abstracción, entre escenas de una cotidianidad reconocible y composiciones que parecen aproximarse a lo alucinatorio. Bangkok deja de ser únicamente el escenario de las imágenes para convertirse en una presencia casi física, construida a partir de luces, sombras, cuerpos, superficies y fragmentos de experiencias aparentemente inconexas.  La materialidad del fotolibro también desempeña un papel importante en la construcción de esta experiencia. Su formato generoso, la reproducción de las imágenes en color y la sobrecubierta reversible refuerzan su carácter de objeto editorial concebido para ser recorrido y manipulado. La secuenciación y el diseño no funcionan como elementos secundarios, sino como parte esencial de una propuesta que entiende el fotolibro como una obra autónoma, capaz de generar significados diferentes a los de las fotografías consideradas individualmente.  Con 196 páginas y una primera edición publicada en 2017, 3AM representa un ejemplo especialmente interesante de las posibilidades de la creación fotográfica colectiva y de la edición independiente contemporánea. Su importancia reside tanto en la singularidad de las imágenes como en la manera en que sus autores renuncian a una narración documental tradicional para construir una experiencia visual abierta, imprevisible y deliberadamente ambigua.  Para los coleccionistas de Rare Photobooks, los seguidores de Daisuke Yokota y quienes se interesan por las publicaciones fotográficas experimentales, 3AM constituye una obra atractiva dentro del catálogo de Akina Books y de la trayectoria de AM Projects. Un fotolibro que invita a descubrir Bangkok no a través de sus lugares más reconocibles, sino mediante las sensaciones, los encuentros y las imágenes fugaces que permanecen en la memoria mucho después de que termina la noche.