Composée d'images réalisées entre l'hiver 2019 et l'été 2021, Noticings est la deuxième monographie du musicien et photographe Patrick Sansone. Parue quinze ans après son livre 100 Polaroids , Noticings représente un approfondissement et une extension des préoccupations thématiques et esthétiques établies dans ce premier volume autoédité. Noticings reste une œuvre résolument analogique, mais à mesure que Sansone passe de l'instantané au 35 mm et au moyen format, les valences conceptuelles de ses images gagnent en ampleur et en netteté.
 L'œil de Sansone a longtemps été attiré par les détritus de l'Amérique des petites villes du milieu du siècle ; mais réfractés à travers l'objectif du confinement lié au Covid-19, les panneaux patinés, les devantures de magasins fermées et les terrains vagues qui peuplent nombre de ses photographies prennent une nouvelle résonance, horodatée et pourtant intemporelle, comme si le lent déclin du rêve américain s'était soudainement métastasé et propagé vers l'extérieur du cœur du pays.
 Après avoir tourné à travers le monde avec Wilco, The Autumn Defense et d'autres artistes, Sansone a cultivé chez les flâneurs une appréciation pour l'acte de se déplacer avec détermination et perspicacité dans les espaces, toujours ouvert à la rencontre d'une beauté méconnue. Alors qu'une grande partie du monde était à l'arrêt pendant la pandémie, Sansone est resté en mouvement, parcourant de longs trajets en voiture dans le sud des États-Unis, s'arrêtant pour flâner dans les petites villes qui jalonnent son parcours et, ce faisant, créant l'œuvre présentée ici. Mais sa photographie de rue n'est pas typique, telle qu'on l'entend aujourd'hui ; elle est plus patiente et réfléchie. Tout comme le titre « Noticings » prend un verbe et le transforme en nom, Sansone digère et distille l'acte de voir, créant des images finement observées et exécutées qui illustrent, aux côtés de leurs sujets apparents, la perception elle-même.
 Avec William Eggleston, il partage ses racines du Mississippi et du Tennessee, un sens aigu de la couleur et de la lumière, et une foi inébranlable dans le monde comme ready-made duchampien : une splendeur qui n'attend que le clic de l'obturateur. Cependant, dans son approche elliptique de l'élément humain – en représentant essentiellement par omission –, Sansone s'inscrit dans la lignée de créateurs d'images comme William Christenberry et les New Topographics. À ces influences, il ajoute une sensibilité crépusculaire de l'ayant-été, un commentaire indirect sur les fondements socio-économiques de ces espaces aujourd'hui largement abandonnés qui, il y a un demi-siècle, auraient probablement été photographiés comme des pôles florissants par des artistes comme Stephen Shore, Ernst Haas ou Fred Herzog.
 Les images de Sansone rejoignent, sans les répéter, le travail de ces maîtres de la photographie – une nouvelle pousse issue d'un sol fertile. Dans ce que Sansone choisit de nous montrer et, surtout, de dissimuler, ses photographies rappellent la description que Jeffrey Eugenides fait des sœurs disparues de Lisbonne dans Les Suicides vierges : « Au final, nous avions les pièces du puzzle, mais peu importe comment nous les avons assemblées, des vides subsistaient, des espaces aux formes étranges, cartographiés par ce qui les entourait, comme des pays qu'on ne pouvait nommer. » Dans Remarques , le pays est facilement nommable, mais reste défini par la tension entre le vestige et le disparu.
 par Christopher Bruno