“Membrane”, el notable fotolibro de paisajes y naturalezas muertas de la fotógrafa japonesa Karen Sato —en el sentido más amplio de ambos términos—, es el resultado de más de quince años de trabajo fotográfico. En su breve epílogo, Sato escribe: “Las imágenes van y vienen a través del tiempo y el espacio, atraviesan la frontera que llamo yo, y tanto los sujetos como yo seguimos cambiando”. Tras sus imágenes inquietantes, a veces abstractas, subyace la conciencia de que, aunque la fotografía aspire a captar el mundo “tal como es”, las fotografías están inevitablemente filtradas por un proceso que les otorga significado, y de que resulta imposible representar un “exterior” puro, incluso con la reproducción mecánica de la cámara.
“La obra de Sato evoca el concepto de ‘espacio liminal’, que se ha hecho viral en internet desde aproximadamente 2020, el año del brote de COVID, y ha generado un considerable debate […] A partir de los numerosos ejemplos de espacios liminales que presenta el libro, de distintas épocas y lugares, queda claro que el ‘espacio liminal’ es más una propiedad de determinadas situaciones que de lugares especiales. Dicho de otro modo, si se da esa situación, cualquier lugar puede convertirse en un espacio liminal […]”

Del ensayo de Minoru Shimizu “Chlling in the Limen: Karen Sato’s Photography”