La première rétrospective complète du photographe de la région de la baie de San Francisco, New Topographics

 En 1975, le conservateur William Jenkins remarqua qu'un grand nombre de photographes américains partageaient une esthétique documentaire similaire – des tirages de paysages urbains, essentiellement en noir et blanc, simples et directs, exécutés avec un regard ironique, parfois critique – et baptisa cette esthétique les « Nouvelles Topographies ». Le photographe Henry Wessel (1942-2018), originaire de la baie de San Francisco, faisait partie de ce groupe, aux côtés de Robert Adams, Bernd et Hilla Becher, Lewis Baltz, Joe Deal, Frank Gohlke, Nicholas Nixon, John Schott et Stephen Shore. Connu pour ses images en noir et blanc de l'Ouest américain, le travail de Wessel s'inscrit étroitement dans la lignée de celle de Jensen. Explorant le territoire où nature et culture se rencontrent, Wessel capturait spontanément des scènes de la vie quotidienne, y incorporant parfois une touche d'humour pince-sans-rire. Cependant, contrairement à certains autres photographes de la nouvelle topographie, il accordait une attention particulière à la forme et à la lumière, et refusait de s'abandonner entièrement à des interventions stylisées. En parcourant l’Ouest, Wessel a développé un répertoire de motifs, comprenant des buissons, des parkings et des baigneurs, transmutant des sujets banals en une poésie personnelle.
 Henry Wessel : Documentary Style and Beyond présente un aperçu de l'œuvre du photographe, compilant une sélection de ses images les plus emblématiques. L'ouvrage inclut également des photographies d'autres figures majeures de la photographie documentaire américaine, telles qu'Ed Ruscha, Lee Friedlander et Diane Arbus.