En una etapa de oscuridad y profunda agitación personal, la fotógrafa neerlandesa y madre de seis hijos Marjolein Martinot se encontró desorientada, buscando recuperar un sentido de sí misma. Cada atardecer encontraba refugio en la naturaleza y caminaba, cámara en mano, hasta un río cercano en el sur de Francia. Allí fotografiaba la belleza serena del entorno bajo la luz dorada del final del día y se relacionaba con los animales y las familias que encontraba junto al agua: niños saltando, chapoteando, trepando y balanceándose entre los árboles.
Lo que comenzó como un ritual de paseos sin rumbo y fotografías terminó convirtiéndose en una especie de diario visual, una meditación silenciosa sobre la curación y la transformación. El agua, siempre en movimiento e imprevisible, funcionaba como reflejo de su propio estado emocional, mientras que las familias con las que coincidía, aunque fuera brevemente, representaban la calidez y el sentimiento de pertenencia que buscaba.
A través de estos momentos íntimos y espontáneos, niños suspendidos en pleno salto, reflejos sobre el agua atrapando la última luz, árboles inclinándose hacia el río y caballos galopando al caer el día, Martinot fue reconstruyendo una nueva percepción de sí misma. Aunque profundamente personales, sus fotografías trascienden lo autobiográfico y proponen una reflexión universal sobre la resiliencia, los vínculos humanos y la sutil belleza casi mágica de lo cotidiano.