Publié par Fundación MAPFRE en 2026, ce volume retrace plus de vingt ans de parcours d’Alejandro Cartagena, l’un des photographes les plus remarqués de la scène latino-américaine contemporaine. Conçu à l’occasion de son exposition rétrospective, le catalogue rassemble une sélection de projets qui permettent de comprendre l’évolution d’une œuvre profondément liée aux transformations sociales, économiques et environnementales du territoire. Né en République dominicaine en 1977 et installé à Monterrey, au Mexique, Cartagena a développé une pratique photographique qui examine les contradictions de la croissance urbaine, les inégalités sociales, les mouvements migratoires et les relations complexes entre le Mexique et les États-Unis. Son travail accorde une attention particulière aux conséquences des modèles de développement sur le paysage et sur les personnes qui l’habitent. À travers des séries comme Suburbia Mexicana, Carpoolers, Los Americanos, Suburban Bus et Rivers of Power, Cartagena construit une réflexion sur le logement, le travail, la mobilité et la transformation du territoire. Ses photographies révèlent comment les décisions économiques et politiques laissent des traces visibles dans des espaces apparemment quotidiens, des lotissements périphériques aux routes et aux paysages modifiés par l’activité humaine. L’une des caractéristiques les plus intéressantes de son langage est le recours à la répétition, à la séquence et à l’accumulation d’images. Au-delà de la photographie documentaire traditionnelle, Cartagena développe des recherches visuelles dans lesquelles chaque image fait partie d’une structure narrative plus vaste. La sélection et l’organisation du matériau photographique prennent ainsi une importance fondamentale, particulièrement évidente dans ses nombreux projets éditoriaux. Sa célèbre série Carpoolers, dans laquelle il photographie depuis un point de vue surélevé des travailleurs voyageant à l’arrière de camionnettes, constitue un exemple particulièrement significatif de cette approche. La répétition d’un même cadrage transforme des scènes individuelles en un portrait collectif des conditions de travail et des déplacements quotidiens à Monterrey. Au-delà de sa dimension rétrospective, cette publication permet d’apprécier la cohérence d’une œuvre qui associe recherche sociale, expérimentation formelle et regard critique sur le paysage contemporain. Un catalogue particulièrement intéressant pour les collectionneurs de livres de photographie et les lecteurs qui s’intéressent à la photographie documentaire latino-américaine et aux possibilités narratives du livre photographique.
