« Membrane », le remarquable livre de photographies de paysages et de natures mortes — au sens le plus large de ces termes — de la photographe japonaise Karen Sato, est le fruit de plus de quinze années de pratique photographique. Dans sa brève postface, Sato écrit : « Les images vont et viennent à travers le temps et l’espace, franchissant cette frontière que j’appelle le moi, tandis que les sujets et moi-même continuons de changer. » Derrière ses images envoûtantes, parfois abstraites, se trouve la conscience que, même si la photographie peut chercher à saisir le monde « tel qu’il est », les photographies passent intrinsèquement par un processus de construction du sens, et qu’il est impossible, même grâce à la reproduction mécanique de l’appareil photographique, de représenter un pur « extérieur ».


« Le travail de Sato évoque le concept d’“espace liminal”, devenu viral sur Internet vers 2020, année du début de la pandémie de COVID, et qui a suscité de nombreux débats […] Les nombreux exemples d’espaces liminaux présentés dans le livre, à travers différentes époques et différents lieux, montrent clairement que l’“espace liminal” est davantage une propriété de situations particulières que de lieux singuliers. Autrement dit, si une telle situation se présente, n’importe quel lieu peut devenir un espace liminal […] »


Extrait de l’essai de Minoru Shimizu « Chlling in the Limen: Karen Sato’s Photography ».